Born in 1983 Milan, Italy.

Epiphany of the Wind

Valentina Grilli è un'artista, illustratrice e insegnante italiana. Dopo essersi laureata in storia dell'arte, il suo percorso si è inizialmente orientato nel campo della moda, lavorando come designer tessile per marchi come Versace e Patrizia Pepe. Nel frattempo, ha germogliato il desiderio di mettere il suo talento al servizio di una sfera più intima, la pittura: ha iniziato come pittrice autodidatta, prima con il disegno, quindi con tecniche miste, per poi approdare al mondo delle tecniche antiche, tra cui olio, tempera all'uovo e infine acquerello. Il grande serbatoio da cui attinge per i suoi soggetti è la natura, la nostra dimora più primitiva, il luogo in cui possiamo rigenerarci e riscoprire la nostra vera essenza. Fin dall'infanzia, Valentina si è ispirata a soggetti animali e alla vita quotidiana, prendendo spontaneamente piante e fiori; ma nell'ultimo periodo, il lavoro di Valentina ha incluso anche alberi disegnati rigorosamente en plein air e riproposti su tele o fogli, come archetipi del tempo e del suo scorrere, giganti immobili che si ergono silenziosamente contro sfondi monocromatici intrisi di memoria. Dal 2021 ha anche avuto l'onore di iniziare una collaborazione con Raffles Milano, un'università di design, dove insegna tecniche di schizzo per la comunicazione. Nella sua ultima serie, la pittrice si sta dedicando a una meditazione sul rapporto tra il vento e gli alberi, e su come il primo agisca sul secondo mediante forze non esplosive, ma mostri la sua azione e la sua forza nel tempo, giorno dopo giorno, anno dopo anno. Qualcosa invisibile come il vento che plasma lentamente la tenacità della materia, lasciando il suo segno, compromettendo la forma degli alberi che ne diventano le epifanie. In questa serie, cielo e terra sono uniti dall'azione del vento; in questo lavoro, il fogliame, leggermente piegato da un lato, è composto da piccole, intermittenti, segnature liquide, mentre la corteccia, quasi un muscolo, è trattata con più pigmento per rendere la texture più solida. Appartenente alla stessa serie, questo albero di ginepro è concepito e realizzato in un formato orizzontale per meglio enfatizzare l'azione del vento sull'alero; trovato dall'artista su una spiaggia di una piccola isola nel Mediterraneo, è stato costantemente battuto dai venti provenienti dal mare, che gli hanno conferito questa forma atipica. Gli alberi di solito si innalzano verso il cielo, ma qui l'albero di ginepro continua in parallelo con la terra da cui è nato, con il suo tronco contorto e irregolare e la moltitudine dei suoi piccoli rami intrecciatidettagliati dalla pittrice, che trova l'essenza della verità nei dettagli.